余承堯（臺灣著名畫家）

　　余承堯的個人簡介

　　余承堯青少年就讀永春中學時即以書法、古詩文名聞鄉里。

　　1917年投筆從戎并官至將軍，在軍隊中負責探堪與視察地形，因而中國雄偉的萬水千山，都深植在他的腦海中。1924 年，余承堯學成回國，初擔任教官，在對日戰爭初期，他晉升為中將，負責戰區督導。

　　1946年他以國府軍事參議院中將參議職申請退役獲準，開始經營藥材生意直到1968年。余承堯退伍后，平日以讀書、作詩、聽南管、看展覽自娛。

　　1949 年，他來臺灣探視舊時袍澤，不料國共分野，余承堯就此滯留臺灣四十年。這四十年的獨居歲月，余承堯除獻身南管文化之外，在五十六歲那年開始他“十日畫一水，五日畫一石”的繪畫生活。

　　1956年左右開始以自創的“亂筆”憶寫、皴點出結構緊實飽滿、層次分明的“胸中丘壑”。

　　1966年，余氏的畫作已引起旅居美國的美術史學者李鑄晉的注意，并推薦他參加“中國山水畫的新傳統”赴美巡回展。

　　而余氏約于1969年創作的《山水四聯屏》是他風格邁入成熟時期的代表作，畫中山水結構繁復，氣勢雄渾壯美。1970年代余承堯的創作仍以水墨為主，用筆上較自由豪放;

　　1980年代他開始用水彩顏料著色，除了早期只使用的青綠色外，更陸續地加入黃、藍、紅等原色料，使畫面鮮麗明亮。

　　1989年10月2日，年過九旬的余承堯在義女的護送下返回廈門和永春，探望40年未見面的家人鄉親。1991年年初在廈門美仁新村購樓定居，1993年4月4日，以95歲高齡安逝于廈門。

　　余承堯的人物評價

　　余承堯，這位一生的經歷與藝術成就被大多數人視為傳奇及異數的創作大家，無特別的師承，也非正統科班出身，卻憑借其未間斷的游歷、讀書、寫詩、煉字、吟詠山川以及研究音樂戲曲，成就出晚年一幅幅雄偉飽滿又幽深靈動的自然景致。同是中國水墨的嶂山疊嶺、流瀉飛瀑，余承堯所要追求的，并非傳統繪畫中的筆墨表現形式，而是山川結構的真實呈現，一種層層交疊、濃淡互滲、隨興之所至，質樸坦率的“真山真水”。 這次于北京家畫廊展出的“余承堯書畫作品展”，乃精選出臺灣知名收藏家王賜勇先生所收藏的重要珍品，包括水墨、彩墨及書法各類;更配合漢唐樂府于北京的表演，聆聽豐富了余老人生閱歷的南管樂曲，臨近咫尺萬里，躍然紙上的書畫世界。

　　余承堯的書法特色

　　雖然繪畫起歩得晚，余承堯幼時就積極習字;十七歲先自學楷書，二十歲學草書。他一生只寫楷草，并且認為以楷草為礎石再來習練篆隸體，就可以寫得好。他的書法由古人的碑帖入門，他說：“寫字貴有個人風格，不因襲別人。”書法如其人，他的書法通常一氣呵成，流利暢快。字與字的結構似無實有，然而氣勢磅礴，顯示出的是一種率真、質樸卻不落俗套的文人風范。他的書法越到晚期，越顯露出一股拙氣，有種渾然天成，大器不琢的韻味。

　　余承堯的繪畫風格

　　余承堯的畫，主要以山水為主題。來自于他將從戎時期閱歷大山大水的眼界化為書畫山水里的境界。余承堯談畫主要是觀察自然、走入自然。他說：“山峰由山峰看起，有的山脈是峰峰相連，有的則是獨立成峰。山峰大多為巖石的露頭，表現出山的峻奇和靈氣。土山比較矮平，缺乏我所要表現的石質趣味，所以只偶爾用來綴景。我覺得尖峰才算是真的山峰。山石有的是由巖石一塊塊的堆棧而成，有的是天生的巨大山石，種類很多，凹凸紋理變化也多，千萬不可畫得平平板板，古代常有人把它作留白處理，就是未經深刻觀察的成果。樹木要看樹木的生長，山上有樹木的生長和依附，才會美麗、有生機。樹木有一叢叢聚生也有單株羅列，怎么畫才會恰到好處，全看自己的掌握。再來要看流水，流水在山中是細細清清的，直到它流到山腳下，才能看得清楚。我曾在故宮看過古代畫家的作品，他們不曉得賦予山真實的巖層結構，而且他們的水也沒有大自然里瀑布的流動力量。你一定得仔細分析水從高峰流下的樣子。雖然你不能每一寸都看得到，但它必然是相連的、出自一個源頭的。”